Блог

Топ книг для педагога по музыке

Подготовили для вас небольшую подборку книг, которая поможет узнать много интересного о мире музыки и с удовольствием провести вечер.

Конен Валентина Джозефовна, книги: «Театр и симфония», «Рождение джаза», «История зарубежной музыки»

Немного об авторе.

Музыковед, доктор искусствоведения. Родилась в 1909 году в Баку. Училась в Джулиардской школе (Нью-Йорк), на историко-теоретическом отделении, затем в аспирантуре Московской консерватории. В 1946 году защитила докторскую диссертацию на тему «Очерки по истории музыкальной культуры Соединенных Штатов Америки». В разные годы работала в Московской консерватории, ГМПИ имени Гнесиных, Институте истории искусств АН СССР. Автор более 276 работ по истории музыки — от средневековья до ХХ века.

Рекомендуем ознакомиться с работами Конен, потому что все, что она написала о музыке, совершенно гениально. У автора такая широта мышления, такой охват истории, музыки, и при этом она обходится без ненужных технических терминов. Валентина Конен не разбирает ноты, а говорит о более глобальных вещах, о культурных тенденциях.

Норман Лебрехт, «Кто убил классическую музыку»

Немного об авторе.

Норман Лебрехт — английский музыковед, музыкальный критик и писатель.

Музыкальный обозреватель газет Daily Telegraph (до 2002 г.) и Evening Standard, ведущий программы Lebrecht.live на радио BBC с 2000 г.

Лебрехт — автор нескольких книг, получивших международный резонанс. Кто-то в музыкальной среде хвалит его разоблачения, а есть и те, кто характеризует Лебрехта как "небрежный и развлекательный британский выгребатель мусора".

Выход в свет уникального бестселлера Нормана Лебрехта “Кто убил классическую музыку” произвел на Западе эффект разорвавшейся бомбы. Автор предлагает захватывающий анализ ситуации, сложившейся в сфере концертного менеджмента, разворачивая перед читателем широкую историческую ретроспективу и при открывая самые скандальные стороны музыкального закулисья.

Книга, в основе которой лежат подлинные факты из жизни известных музыкантов-исполнителей, импресарио и даже политиков, читается, как увлекательный роман. Но это только помогает читателю осознать проблемы, без понимания которых сегодня невозможно стать преуспевающим деятелем искусства — будь то исполнитель, директор школы или преподаватель вуза.

Дина Кирнарская, «Homo Musicus. О способностях, одаренности и таланте»

Немного об авторе.

Доктор психологических наук, доктор искусствоведения, профессор. Музыкальный психолог, музыковед.

Проректор по связям с общественностью, проректор по инновациям и творческой работе, заведующая кафедрой истории музыки Российской академии музыки им. Гнесиных, основатель и научный руководитель продюсерского факультета РАМ им. Гнесиных.

О чем книга «Homo Musicus. О способностях, одаренности и таланте»?

Музыка – самое таинственное из искусств. Как мы учимся ее понимать? Откуда берутся музыкальный слух и чувство ритма? Можно ли стать музыкантом, не имея слуха? Передаются ли музыкальные способности по наследству? Дина Кирнарская, психолог и музыковед, преподаватель Гнесинки, обобщает наши знания об отношениях человека и музыки и передает нам в доступной форме. Из книги можно узнать, что каждый из нас в какой-то степени Homo Musicus – человек музыкальный.

Ханс Ульрих Обрист, «Краткая история новой музыки»

Немного об авторе.

Ханс Ульрих Обрист — куратор, художественный критик, со-директор лондонской галереи «Serpentine». В 1996 г. был со-куратором биеннале современного искусства «Манифеста 1», работал куратором Музея современного искусства Парижа. В 2009 году журнал «ArtReview» назвал Обриста самым влиятельным человеком в мире искусства.

Обристу нет равных в составлении обобщающих книг: кажется, он может раскрыть со всех сторон любое явление. Для книги «Краткая история новой музыки» он взял интервью у десятков современных музыкантов, композиторов и теоретиков музыки. Обрист обсуждает с каждым из своих собеседников их личную историю творчества: с чего начался путь в области музыки, какие источники оказали наибольшее влияние, какие проекты остались нереализованными, над чем идет работа в данный момент. В ответах на вопросы музыканты и композиторы объясняют свои ключевые теории, комментируют важнейшие работы и делятся философией жизни. Среди собеседников — Карлхайнц Штокхаузен, Пьер Булез, Янис Ксенакис, Петр Зиновьев, Йоко Оно, Брайан Ино и многие другие.

Институт музыкальных инициатив, «Ментальное здоровье музыкантов»

ИМИ — независимая организация, созданная в 2019 году для развития российской музыкальной индустрии. 1 ноября 2022 года ИМИ приостановил деятельность.

Книга, как уже понятно из названия, посвящена важнейшей теме — ментальному здоровью музыкантов. ИМИ подготовил ее совместно с опытными психотерапевтами, которые на протяжении многих лет помогают артистам. Пособие рассказывает о том, как распознать ментальные расстройства и куда обратиться за помощью.

Также оно предлагает профессиональные советы для ситуаций, которые можно проработать самостоятельно: к примеру, как реагировать на негатив в интернете, как преодолеть творческий кризис и эмоциональное выгорание и что делать, если родные и близкие не поддерживают ваш выбор стать музыкантом.

Поделиться своими впечатлениями о книгах можно в нашем сообществе в VK или telegram-канале.